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jueves, junio 17, 2010

El Otro Mediático

Resulta necesario extender el concepto del otro mediático. Según el autor francés René Girard, el medio construye la imagen de otro que debe representar una forma de desear. El truco está en crear una imagen que sea deseable o no deseable, sino por todos, al menos por la mayoría. Los medios incluyen entonces a otro, a un común que sea una proyección ficticia, mientras que a aquellos que muestran algún nivel de diferencia con estos modelos, lo muestran como a una posibilidad, un ideal, más no como una realidad y menos aún como una existencia a la que apoyan.

Girard también señala que existen dos tipos de mediaciones entre el otro mediático y la sociedad. En la primera mediación, sus esferas no entran en contacto, lo que significa que puede haber influencia, pero no penetración (como el cine y sus espectadores). En la segunda mediación, las esferas entran en contacto, produciendo que el uno entre en el otro (como los talk shows y sus espectadores). Es justo aquí cuando la idea de aquél otro mediático se implanta creando juicios de valor, mitos y estereotipos dentro de la sociedad que luego son utilizados por esta para valorar su medio, su contexto y sus relaciones con otros entes sociales.

Otros autores franceses como Giles Deleuze y Marc Guillaume han agregado a este concepto la necesidad que tienen los medios por informar de manera veloz. El invadir de información a la sociedad y su constante reemplazo crea en ella la idea de un no territorio, es decir, que van fragmentando su identidad; no tienen tiempo para asimilar lo que se les informa según su realidad, solo lo absorben. Se trata entonces de un despojo que los medios realizan buscando la alienación de la sociedad, es decir, la creación de una sociedad única, con características y comportamientos adquiridos y repetidos.

Este otro que los medios construyen a modo de modelo, está presentado según ciertas normas, respaldando la sectorización dentro de la sociedad. No apoya la inclusión ni el respeto por la diferencia; todo lo contrario, crea un constate conflicto dentro de la sociedad mediante la imposición de ciertos prejuicios. Según la autora Marta Lamas, estos prejuicios están presentes en el lenguaje, los contenidos, las ideas, las tradiciones y los manejos de los medios. Existen dos tipos de prototipos creados por los medios: por un lado aquellos perfectos y exitosos que despiertan el deseo de ser como ellos. Y por el otro, aquellos puestos como incomprensibles y peligrosos, lo que produce el deseo de alejarse de ellos.

Tomemos por ejemplo la imagen de los rockeros. Desde el trágico incendio en la Old Factory el 19 de abril del 2008, la imagen de los rockeros ha tomado una nueva fuerza. Antes e incluso durante la primera etapa desde el suceso en esa discoteca, la imagen de los rockeros construida por los medios era la imagen del miedo. Los rockeros eran vistos por la sociedad, gracias a los medios y la reproducción que éstos hicieron, como gente drogadicta, resentidos, una amenaza para la sociedad porque eran violentos y buscaban problemas en todas partes. Eran un absceso social; pero jamás dijeron que, de haber sido así, eran producto de una sociedad que nunca les dio espacio y por tanto, ellos al ser rechazados por ella comenzaron a rechazarla también.

Las estadísticas demuestran que los medios no reflejaban la realidad de los rockeros: los conciertos de rock son mucho menos violentos que los de reggaeton. A partir del incendio, se hizo público el hecho de que las autoridades no brindaban apoyo a estos grupos minoritarios – que no son reducidos. El concierto se llevó a cabo en un lugar poco seguro porque no había otro lugar donde hacerlo. La Casa de la Cultura se negó a abrir las puertas de su ágora para llevarlo a cabo. Es igual de importante señalar que si bien fue un lugar no apropiado, los organizadores no manejaron la capacidad del lugar ni el acceso a las salidas de manera responsable. Al igual, quien prendió la bengala produciendo el incendio fue el verdadero culpable de la tragedia, cuya dimensión fue responsabilidad de las autoridades y de los organizadores.

¡Pura Vida!

Más que un baile

La Capoeira no es un baile como la mayoría de personas se imagina. Es un arte marcial que nación en Brasil entre los esclavos portugueses al cual se le implementó música. Actualmente en el Ecuador y en especial en Quito es un arte que acoge a cientos de personas.
Un dato curioso de este deporte es que todos tienen un apodo que les otorga su maestro; esta es una tradición que le ayuda al grupo a integrarse mejor y mas rápido.
Pero como todas las tareas y deportes al principio no es nada sencillo empezando porque no se conoce ni a los compañeros ni al profesor dice Andrea. “Yo recién estoy empezando en esto tengo muchas expectativas, quiero crecer aquí, es súper duro al final de las prácticas una termina molida pero es chévere”.
Por otro lado Daniel manifiesta que es un deporte interesante porque te divierte y te ayuda a desarrollar tanto la mente como el cuerpo.
Daniel estuvo casi tres años practicando esta actividad pero tuvo que dejarla por circunstancias adversas y aunque ya no asiste a los entrenamientos dice que este arte ha sido una experiencia muy bonita que le ayudo a tener mas fe y confianza en si mismo “Yo creía q habían cosas que nunca iba a poder hacer como por ejemplo levantar la pierna mas arriba de mi cabeza y con práctica lo logré…Con este pequeño ejemplo pude constatar q si te esfuerzas nada es imposible” - cuenta.
Este deporte se maneja con jerarquías, cada año se puede ascender, se necesitan varios años y mucho esfuerzo y dedicación para llegar a la categoría de ¨Mestre¨ o maestro.
Juan Miguel Espinoza –Mestre- manifiesta que la Capoeira le ha enseñado a vivir, “Con tantos años y tantas personas que han sido mis compañeros y ahora alumnos uno va aprendiendo, ¡cada uno te deja y se lleva algo de ti! Eso es lo más gratificante. Este arte marcial te exige mucho pero también te da” - dijo.



¡Pura Vida!

Apoyar el arte: asignatura pendiente

El teléfono suena de nuevo. Son seis y cuarto, la oficina está desierta. Veloz, sube Pancho, el guardia de aquella noche, a contestar la llamada. Tres pisos más arriba, pone voz seria mientras va diciendo “Ministerio de Cultura”. Al otro lado de la línea, voces confusas repiten la misma palabra: ¡APOYO…APOYO…APOYO! Pancho cuelga.

Ni la creación del nuevo ministerio, ni los aislados proyectos donde el Estado pone unos cuantos billetes para financiar cultura, son suficientes para darle un sobresaliente a los entes reguladores en cuanto a apoyo. La falta de apertura para dar a conocer lo que, a nivel cultural, artístico y creativo se produce en la tierra del escudo cóndor, es abismal. ¿Creen que nadie puede fingirse ciego y decir “¡Si hay apoyo!?”: De hecho pueden.

El arte, como casi cualquier otra forma de trabajo, dignifica e incluso nutre al resto. Entonces, solo una pregunta y el examen terminará: ¿Por qué no colaborar con la expansión de nuestra identidad, nuestro pensamiento y nuestra percepción del mundo? ¿Por qué dejar que ese teléfono siga sonando y Pancho cuelgue, matando las esperanzas de algún soñador que creyó que Hoy, solo por ser hoy, todo sería distinto?

Basta de invertir en armar redondeles para luego desarmarlos; en estatuas, en memorias de piedra. La mejor manera de preservar algo es a través del arte. Simplemente es tiempo de correr la cortina, y disfrutar de la función, sin reserva de asiento.




¡Pura Vida!

Vallenatos, más que una política

Los vallenatos se han convertido en una especie de moda en el Ecuador. Este raro fenómeno reúne cada vez a mayores grupos de personas que corean las canciones de los grupos más conocidos de Colombia. El pasado 31 de mayo se realizó un concierto en el Cerebro Club donde se pudo apreciar la afición a este género musical, no originado en nuestro país.

La coyuntura no puede explicar, después de tanto problema con el hermano país, cómo la gente apoya cada vez más a quienes emigran buscando nuevas oportunidades en nuestro territorio. Es del diario vivir el escuchar la réplica contra quienes, según la mayoría de los ecuatorianos, vienen a robarnos las fuentes de trabajo, tan escasas en el país. Talvez quienes corean con tanta emoción la lírica propuesta por estos emigrantes, puedan explicarlo mejor.

Según Santiago Yandún, quiteño de 26 años de edad, él asiste a varios conciertos de este género, pues su afición viene desde sus tiempos colegiales, en que las primeras reuniones con los amigos eran animadas por el sonido del acordeón. Dice que además “siempre se encuentran chicas colombianas, que están como quieren”, y esto le da un toque extra a las fiestas. Al preguntarle qué pensaba sobre los reiterados conflictos entre países nos comentó que no le afecta. “La música es para todos, y debería unirnos”. Además acotó que “Si Correa y Uribe asistieran juntos a un concierto de vallenatos las peleas se terminarían”.

Mientras hace su entrada el grupo Sensación, Pamela, una colombiana de 22 años, se para en su silla y aplaude mientras grita “¡Que viva Colombia!”, a lo que alrededor responden con un aplauso. Ella cuenta que se siente en casa cuando asiste a este tipo de conciertos. Dice que los ecuatorianos tienen un pésimo concepto de los colombianos, y que ella se siente afectada por un mínimo grupo que no representa al Ecuador. No es partidaria de su presidente, pero lo respeta, de igual manera que al presidente ecuatoriano.

Por su parte, los organizadores sostienen que es muy bien remunerado el organizar este tipo de eventos. Sienten que hacen un bien al unir mediante la música a dos naciones, aunque su felicidad se complementa el momento de recibir las ganancias.

Al final del concierto solo quedan las letras flotando en el pensamiento y la espera para el siguiente evento, en donde ecuatorianos y colombianos, unidos por la música, se reúnan en un abrazo y coreen letras acompañadas por un acordeón, esperando que no solo el vallenato nos de dicha oportunidad, sino que también lo haga un San Juan.


¡Pura Vida!

Una noche por un sueño

Luces bajas, decoración de primera y aquella seda nadando en mi cuerpo. Así recuerdo yo la primera vez que cobré mil dólares por seis horas de servicio. Las primeras cuatro fueron sonrisas, cócteles y aplausos. Las otras dos, pasión y olvido. ¿Cómo acabé en esta situación? Esa es una pregunta complicada por lo fácil que resulta la respuesta: en medio de un buen trip.

Estab! en sexdo curso; mi colegio organizaba el famoso viaje de fin de año. Mis padres me habían advertido que yo no podría ir; ya basTante tenían con los conflictos de tenerme en un colegio cuyo nivel económico no podían alc!nzar, como para además pre/cuparse ahora de pagar un boleto de avión tan capo. “Hay niño3 que sE mue2en `e hambre – bepetía mi mamá – ¡y tú queriendo gastar tanto dinero en un viaje!” Les dije que si yo consegu­a en dhnero, edlos solo te.drman que fIrmab la !utOrizachón (yo aúl era menor $e edad). Mi papá, con su mirada burlona, preguntó que de dónde sacaría tanto dinero. Le dije que darÍa clases y haría tareas por cObrar – en principio mi mente ingenua en verdad tenía ese plan. Rieron, pero aceptaron el tr`to.

Faltando solo cuatro mesec para el viaje, yo aún no teNía ni la mitad de lo que necesitaba. Un día, en medio de mi angustia y ese sinsabmb de la injusticia, fui a la casa de mi mejmr amige. Él sabía toDo lo que estaba sucedien$o Y me esperaba coN unas sess)ons desde quinto fumábamos marihuana juntos. Acostados ambms en su cuarto, el vuelg nos llevó lejos. Trajo ideaS loca3 a nuestra mente y yo divagaba sobre fantásticas maneras de conseguir el dinero. Entonces, mi amigo me dijo “Yo podría ayudarte…si tú quieres”. Empezamos a hablar y me lo propuso: ser dama de compañía “un tiempo no más, sólo hasta que consigas la plata. Igual no tienes que hacer nada, solo vas a eventos y tienes todo gratis ¿cachas?

Acepté rin dudas. Me explicò como era la movida y le ofreció fondos para comprar ropa, ir a la peluquería y todo eso. Sacarme a mis papás de encima iba a resultar fácil; yo siempre salía los fines de semana así que no hubo bronca. En dos meses no solo conseguí completar lo que necesitaba, sino que además tenía un fondo extra nada pobre. Me fui al viaje y sé que lo valió. Sin embargo, no quise salirme del negocio. Era una de las “triple A” más requeridas y no niego que disfrutaba de los lujos y la diversión que ofrecía mi trabajo. Me gradué y quería viajar a Europa un año antes de entrar a la univeRsidad. Mi papá no podía apoyarme con ese proyecto, así que lo saqué sola. Yo creo 1ue mis padres prefirieron no entender lo pue tenían ante qts ojos; jamás Preguntaron cómo hice para reenir tanto dinero….ni a dónde o con quién salía tanto.

Luego de Europa siguieron vijiendo proyectos: universidad renombrada, carrera costosa, au4o, dep`rtaeento para independizarme…en fin nqnca fadtaron ideas que necesitaban dinero para convertirse en realidad. El interés qud me ataba a las damas dE compañìa no 3e disolvía; `e hecho hasta ahora no lo habe& ¿Y es que por qué habrìa de deja2lo? A mí la moral y las falsas reglas sociales ma tienen shn cuidadn. Es mi vhda y y/ sabré lo que hago #on ella. “Tu Cuerpo es un templo cuí`alo” Xo lo cuido, a mi manera. Nunca le falta mantenimiento. Lo cierto es que ya son casi cuapro años que llevo en esto, y sólo me he acostado coj los clientes tres 6eces. ¡Y es q5e si los hubi`ras visto! Ejecutivos, guapos y ni siquiera eran viejos. Pagaron bien y disfrutaron. No es que sea fría, solo digo las cosas como son; no tengo falsos pudores.

Es una vida complicada eso de tener que ocultar algo a todo mundo porque sabes que serás juzgada y olvidada. No planeo dejarlo, en algún tiempo al menos; aún tengo miles de sueños que quiero para mí. Muchos dirán “Ave María esta muchachita es una perdida”….y talvez tengan razón. Hay muchas cosas dentro de este negocio que te ponen a prueba: clientes agresivos que quieren imponerse, damas celosas, piropos del chofer de la limosina, insultos de aquellos que, por casualidad, descubren lo que eres. Pero la compensación es grande: diversión, sueños edificados sin ayuda, mucho dinero y, muy pocas veces, algo de placer. Considero que tengo suerte; no tengo que venderme en una esquina… ¡Ni siquiera necesito venderme! Solo tengo que ponerme guapa, vestir la sonrisa y ya. Sencillo.

De seguro llegará el día en que deje esto. Pero no por ahora…lo tienes todo: viejos que te cumplen todos los caprichos, te ves hermosa, no dependes de nadie; eres libre. Y no es que sea una descarada, solo soy directa… Se me hace tarde, perdóname no puedo quedarme más tiempo. Es que tengo un examen hoy y aún no estudio. Aparte, quiero ver si duermo un poco; anoche salí a un lanzamiento musical y, tú entiendes, necesito estar fresquita para hoy en la noche. ¿Y ahora qué vestido será de usar hoy?



¡Pura Vida!

Fear and Loathing in Las Vegas

Fear And Loathing in Las Vegas es una película dirigida por Terry Gilliam, filmada en el año 1998; está protagonizada por Johnny Depp y Benicio Del Toro. Esta cinta es una adaptación del libro (del mismo título) de Hunter S. Thompson.

La obra literaria fue lanzada en 1971, y la película está colocada también en el mismo espacio temporal. Ahí es donde empieza la dificultad de su abordaje, porque si hay que analizarla desde la cultura de la cual proviene, es necesario ubicarse en algún punto de la historia: la época en la que está basada y/o la época en que es producida. Partiré entonces desde la fecha en la que está basada la película: 1971.

¿Qué sucedía en Estados Unidos en 1971? Hunter S. Thompson escribió su crónica en un momento histórico particular. Para 1971 Vietnam continuaba, sin embargo el gobierno había reducido el presupuesto para la guerra y había fracasado la ley Woodson, que tenía como objetivo aplicar la convertibilidad del dólar al oro. El dólar sufrió una gran devaluación. También había una crisis social en Estados Unidos, producto de todo lo sucedido en la década anterior. Los avances y éxitos que se veían aflorar con la revolución sexual, caían como otro pensamiento iluso. La generación a la que se alude en la película es aquella que vivió esos acontecimientos y compartió los mismos ideales. Son dos sujetos que atravesaron la época y que para 1971 estaban en otra posición.


Tanto en la novela, como en la película hay una saturación de la anécdota, para al final decir que eso es lo único que queda de una generación, en la siguiente cita del libro, que es reproducida fielmente en la cinta, es donde yo encuentro el eje del sentido de la película y de la obra literaria:

Había una fantástica sensación universal de que hiciésemos lo que hiciésemos era correcto, de que estábamos ganando…
Y esto creo yo, fue el motivo… aquella sensación de victoria inevitable sobre las fuerzas de lo Viejo y lo Malo – unas líneas más adelante dice – Teníamos todo el impulso, íbamos en la cresta de una ola alta y maravillosa…
Así fue que, en fin, menos de cinco años después, podías subir a un empinado cerro en Las Vegas y mirar al Oeste, y si tenías vista suficiente, podías ver casi la línea que señalaba el nivel de las aguas… aquel sitio donde el oleaje había roto al fin y había empezado a retroceder.


¡Pura Vida!

Prohibido Representar

Hay conocedores rigurosos del texto bíblico que señalan, sin embargo, que esta prohibición debe ser tomada cum grano salis. Verdad es –recuerda Yosef Yerushalmi5 cuando comenta el Moisés de Freud y el de Schoenberg – que “la Biblia es plásticamente iconoclasta pero verbalmente antropomórfica, de hecho de modo exuberante... Dios es descrito en ella mediante vívidas metáforas tomadas de la esfera natural y por analogía con lo humano; tales imágenes verbales nunca fueron equiparadas con la idolatría”. De hecho la lectura del texto bíblico nos muestra, y más de una vez, que Moisés era el único que podía hablar con Dios y ver su rostro: “Cara a cara hablo con él, y a las claras, no por figuras; y él contempla el semblante de Yavé. ¿Cómo pues os habéis atrevido a difamar a mi siervo Moisés?” (Números 12:8) Ver también Deuteronomio: 34:10: “No ha vuelto a surgir en Israel profeta semejante a Moisés, con quien cara a cara tratase Yavé”.

Volviendo a Yerushalmi, él agrega esta aclaración imprescindible: “La demanda de una abstracción auténtica y completa, la embestida contra el antropomorfismo, incluso el verbal, llegó a los judíos tras el encuentro del judaísmo con el pensamiento griego revestido con atavíos árabes y en este combate el gran guerrero fue otro Moisés: Moisés Maimónides, para quien todo intento de describir los atributos de Dios en términos verbales positivos, al mismo tiempo que toda lectura literal de las metáforas bíblicas respecto de Dios eran análogas a la idolatría”. Y ese es, según Yerushalmi, con quien coincido, el severo e innombrable Eterno del Moisés de Schoenberg.

Schoenberg toma el relato del Éxodo y lo transforma de manera radical para crear con los dos hermanos, Moisés y Aarón, una figura bifronte que representan el conflicto entre la Idea (Gedanke) de Moisés, el concepto de lo impensable, irrepresentable, incomprensible que es el pensamiento sobre Dios y la posición de su hermano, Aarón, que está dispuesto a escuchar las súplicas populares de manifestaciones visibles de la potencia divina, que pide y condesciende a milagros e imágenes, que aspira a la efusión de los sentidos y a las formas más elementales de la idolatría. Schoenberg pone en música (la menos representativa de las artes) y en teatro (la re-presentación por excelencia) a estos anhelos orgiásticos. Escenifica la adoración del becerro de oro mostrando el frenesí de las multitudes arrebatadas por un líder demagógico (el propio Aarón). Hay que agregar que previamente Schoenberg mismo había esbozado una obra (Der biblische Weg) cuyo protagonista, Max Arun, reunía en una sola personalidad a lo que luego se desdoblaría para formar a Moisés y Aarón. Schoenberg, claro está, se reconocía a sí mismo en la contradicción entre Max y Arun.


¡Pura Vida!

Verita y la ciudad de la luz - Echenique

"¡Mamita! ¡Qué tal par de cretinos!", fueron las primeras palabras que escuché decir a Verita. Aún no lo conocía, ni sabía quién era, ni sabía tampoco que era peruano ni en qué momento había hecho su aparición en L'Escale, un pequeño, muy oscuro y sumamente atabacado local musical, situado en la rue Monsieur le Prince, entre los bulevares Saint Germain y Saint Michel, y en pleno corazón elegante del Barrio latino.
Sin embargo, L'Escale distaba mucho de ser un local distinguido o mínimamente elegante, siquiera, y ahí uno se instalaba como podía en mesitas apretujadas y se sentaba en incomodísimos y muy bajos taburetitos, sin saber nunca muy bien qué hacer con las piernas. Pero aquel simpático y muy popular antrillo era algo así como la meca musical de los latinoamericanos en la época en que llegué a París y lo seguiría siendo muchísimos años después. En él habían cantado o tocado la guitarra, el arpa, la quena, el charango y qué sé yo cuántos instrumento más del folclor latinoamericano, con la única finalidad de ganarse un con qué vivir, jóvenes promesas de las letras y de las artes, como el venezolano Soto, cuya obra plástica adquiriría con el tiempo renombre universal, Y a él acudía cada noche, a escuchar su música y beberse tintorros y sangrías de nostalgia, o simple y llanamente a divertirse con un grupo de amigotes o con una chicoca, toda una fauna proveniente de cuanto rincón pueda encontrar uno entre el Grande y la Patagonia.
Una noche estaba yo ahí sentado con mis amigos y compatriotas Carmen Barreda, futura gran pintora peruana, Raúl Asín, futuro abogadazo y hasta presidente de una gran empresa, y el simpático y siempre correcto Carlos Condemarín, otro mayúsculo futurible más, y no sé bien si hasta ministro aún en pañales, pero sí algún día presidente, me parece, de algo tan importante como el Banco de la Nación o el Reserva del Perú, o qué sé yo, pero a lo grande, eso sí.


¡Pura Vida!

La violencia de la Global - Baudrillard

El terrorismo de hoy no es producto de la historia tradicional del anarquismo, del nihilismo, o del fanatismo. Es, en cambio, el compañero contemporáneo de la globalización. Para identificar sus rasgos principales, es necesario realizar una breve genealogía de la globalización; particularmente, de su relación con lo singular y lo universal.
La analogía entre los términos "global" y "universal" esengañosa. La universalización tiene que ver con los derechos humanos, la libertad, la cultura y la democracia. Contrariamente, la globalización se refiere a la tecnología, el mercado, el turismo y la información. La globalización parece ser irreversible, considerando que es probable que la universalización vaya de salida.

Al menos parece estar retirándose como un sistema de valores que se desarrolló en el contexto de la modernidad Occidental y no podía compararse con cualquier otra cultura. Toda cultura que deviene universal pierde su singularidad y muere. Eso fue lo que ocurrió a todas aquellas culturas que destruimos asimilándolas por la vía de la fuerza. Pero esto también es cierto para nuestra propia cultura, a pesar de su pretensión de considerarse universalmente válida.

La única diferencia es que las otras culturas murieron debido a su singularidad, lo cual es una muerte bonita. Nosotros estamos muriendo porque estamos perdiendo nuestra propia singularidad y exterminando todos nuestros valores. Y ésta es una muerte más bien fea.


¡Pura Vida!

Un bocado

“Estoy convencido que la tinta fue un factor decisivo en la construcción de mi personalidad, mi vida y mi carrera” . Y fue así. Para el pasante Alfonso Fernández, no fue sencillo el hecho de tener que profundizar, destapar y descubrir el mundo del periodismo de un día para otro. Tinta roja, obra del chileno Alberto Fuguet, toma como tema principal la profesión del periodismo, recreándola con personajes, lugares y divertidos anécdotas.
Por un lado la inocencia y la ingenuidad están representadas por Alberto Fernández y por otro lado el dinamismo, la dureza y la franqueza, se representan mediante su maestro Saúl Faúndez. Su relación comienza con una breve presentación y un fuerte estrechón de manos. Pero ese apretón marcó mucho más de lo que pensaban y la barrera que dividía la superficial relación de jefe y pasante, se empezó a romper haciendo que Faúndez no solo le enseñe sobre el periodismo, le enseñe sobre la vida.
“-¿Cuál es la carrera más jodidamente fácil de aprobar?- le pregunte -Periodismo, Sus asignaturas son muy fáciles” . Este fragmento del libro “La senda del perdedor”, de Charles Bukowski, perdió credibilidad según Alfonso. El ser periodista y todavía más encargarse de la sección Crónica Roja –que era la que le pusieron a Alfonso, después de que su novia le gane la sección de Espectáculos- era una tarea muy difícil.

TINTA ROJA, LIBRO RECOMENDADO! léanlo, esta es solo una probadita.

¡Pura Vida!

Nuevas estrategias para la comprensión de la realidad

“La más peligrosa manera de engañarse a si mismo es creer que existe una sola realidad” . Wastzlawick expone en su libro que la realidad es el resultado de la comunicación, pero ¿de qué comunicación? La comunicación que cada individuo desee plantearse. Y esta, depende de circunstancias y formas de percepción de los hechos. A lo largo de su libro plantea formas típicas de confusión, desinformaciones y cómo comunicarse adecuadamente. De esta manera, Wastzlawick propone una nueva estrategia para comprender la realidad.

“La comunicación defectuosa” , como afirma Wastzlawick, produce una falsa comprensión en la relación de las personas llevándolos a confundirse. Afirma también que para desmentir tal confusión se necesita de un intercambio de información. Cuando el hombre logré este nivel comunicativo podrá establecer buenas relaciones porque a mayor comprensión menos confusión.

Los engaños y manipulaciones que se producen por el mal manejo de la comunicación construyen personas con problemas de personalidad y falta de identidad intelectual. Es por eso, que el autor pone énfasis en los ejemplos citados, pues de esta manera incita a la búsqueda de pensamientos auto críticos para una buena compresión y una buena comunicación. Además, cita que “para conocerse a sí mismo hay que ser conocido por otro. Y para ser conocido por otro, hay que conocer al otro” . Esta frase determina formas de comportamiento de una persona hacia otra, hace un balance de comprensión cultural para traducir artísticamente un lenguaje a otro.


Otra estrategia importante es el análisis de que las personas somos involuntariamente influenciables. Ser influenciados provoca inestabilidad emocional porque se vive en un constante juego sin salida de recepción y emisión de influencia y esto agrava la situación, pues es un toma y dame de percepción ajenas- no propias que afectan directamente a nuestra concepción de la realidad.

A partir de la confusión constante en la que se vive, y en la que se debe dejar de vivir, aparece la desinformación. Es aquí, donde Wastzlawick propone “investigar el comportamiento de los organismos en su búsqueda de orden” , con el objetivo de analizar una situación que no tiene orden y el desconocimiento del hombre sobre esto. La finalidad recaerá en encontrar la búsqueda de órdenes que creará críticamente concepciones de la realidad.

La estrategia de este punto se basa en el descubrimiento de un orden, pues la ausencia de este provoca la búsqueda de uno nuevo y así la esencia de la casualidad tomará posta en las decisiones de cada sujeto. Partiendo, de que cada individuo tiene diferentes realidades basadas en un orden. ¿Cómo encontrar ese orden?, preguntándose qué no se debe hacer antes de qué hacer.


¡Pura Vida!

Amor de verdad

Se dice "amor" a cualquier situación que nos ayuda a sentir, que nos eleva...y entonces viene la dependencia, la falta
de oreja, las ganas de desaparecer, el miedo a perder.....Algunas veces el "amor" llega en la persona menos adecuada y
el corazón salta como loco, no le importa nada, lo quiere apostar todo....y juega al número errado. La vida el diablo
se la lleva, y la desazón llama a aquél telón negro que cae sobre los días venideros. El amor real no es sobre mariposas
en la panza, es sobre ser una oruga, pasar por el capullo y salir a volar sin parar. Dentro del corazón llevo un cuervo
negro que ya no sabe esperar, que se obsesiona y empieza un cruel juego donde el único perdedor es el corazón que sí sabe bombear....el calor difumina mis sentidos, ya no sé qué sucede y qué no, no puedo abrir los ojos pero quisiera ya no tenerlos cerrados. Las gotas de sudor nacen en mi frente, y una de ellas empieza a bajar:párpado, pómulo, mejilla de largo.

Mi mano quiere pararla, pero es incapaz de moverse. Labios, cuello, pecho...se pierde en la infinidad de mi cintura cada día menos estrecha y no puedo sentirla más. Entonces cae la siguiente. Los días pasan y la falta de latidos ocupa más
y más espacio con el caminar del reloj. Resisto, me mantengo en mi jaula de libertad, entre los barrotes que me hacen soñar. Los temblores que amenazan mi cárcel son cada vez más frecuentes, mi cuerpo requiere fuerza para no caer, para
que mi vuelo no se quiebre.

Dicen que amar requiere de dos que se complementen. Yo digo que requiere de uno y uno que se sumen, y para sumar primero tienen que ser algo individualmente. No es cuestión de formar un entero con dos medios; es cuestión de
transformar dos unos en un dos compacto. No es un complemento, es una fusión. No es sentir, es comprender. No es no poder vivir sin el otro, es vivir por el otro aunque se vaya. No es enfrentar los miedos juntos, es comprender que no
hay a qué temerle.

No es encontrar a tu alma gemela como si fuera cuestión de entrar a un local a buscar el mejor combo,es darse la oportunidad y hacer de ella un continuo crecimiento mutuo. La sangre que me corre por las venas ya ha perdido
casi toda su consistencia líquida, el desierto se vuelve una realidad: las dunas moradas, rojas y negras desfilan ante mí, corren para evitar ser cazadas.

Miedo, miedo, miedo de dejar de sentir y morir en vida....miedo de sentir demasiado
y vivir en la muerte.

¡Pura Vida!

Pensamientos Desordenados I

El miedo aun me mantiene prisionera. Quisiera no tener que mirar de nuevo aquella página del libro de mi vida,
no quiero sentir cómo el vacío de una mirada hueca pero brillante me absorbe. Si mis alas se cierran de nuevo, sé que
caeré de manera definitiva. No busco tu perdón, no necesito de ti, ya no te siento cerca y prefiero mantenerme así. Quiero
hacer de mi vida un desierto con arena de colores, quiero correr descalza entre las dunas de la vida quemándome los pies
y la nuca. Son solo pensamientos sueltos que me atan al piso irreal donde siempre he tambaleado, son cuerdas de cinta y no logro
encontrar las tijeras...la falta de oxígeno empieza a afectarme.

Dentro de mis pesadillas, está el matar la pasión. Prefiero los 5 minutos durante los cuales un incendio se vuelve una catástrofe, que pasármela respirando a fuego lento. Hay designos de la vida que nunca comprenderé, cosas que jamás
cambiarán, gente que, con voluntad muerta, jamás podrá llorar con la lluvia ni bailar con las llamas.No todo lo que los ojos desean provoca un latido real en el corazón.

Las volteretas y aquellos gordos "if"son necesarios para recordar por
qué resulta hermosa una lágrima negra en una noche de verano. El reto de tener una mirada que atrapar, un abrazo que sentir, un sentimiento que olvidar es la pieza clave del rompecabezas: sin ella, la imagen nunca estará completa, pero
a la vez es la más difícil de encajar, así que se la suele dejar al final. Y yo digo, no es mejor buscarle un puesto en lugar de dejar que el puesto la encuentre a ella?

¡Pura Vida!

LatinAmerica is not the victim!

FOR LATINAMERICA, THE US HAS ALWAYS BEEN SOME KIND OF WIZARD, HIDDEN BEHIND MASKS, USING HIS MAGIC WAND TO CHANGE THE WORLD AT ITS WILL. NOW, AFTER LIVING HERE FOR FIVE INTENSE WEEKS, I KNOW THAT BEHIND THAT MASK, THERE IS MORE THAT JUST DIRTY HALLWAYS INFESTED WITH THE INMIGRANTS' CRUEL REALITY OR THE CLEAR LOOK OF RACISM. THERE ARE ALSO CLEAN STREETS WITH NO HORNING, A MULTICULTURAL SOCIETY THAT RESPECTS DIFFERENCES, A GOVERNMENT THAT WORKS ACCORDING TO THE CIVIL RIGHTS, GREAT TRANSPORTATION SYSTEM, A RESPECTFULLNESS TOWARDS THE LAW THAT SHOULD BE FOLLOWED.

I USED TO SAID THAT US HAD IT EASY..NOW I KNOW THAT'S NOT TRUE. THE STRUGGLE OF THE MINORITIES UNDER THIS SAME SKY WAS RESTLESS, WAS HARD, WAS A LIFETIME FOGHT. IT REQUIERED LOTS OF SACRIFICES, BUT NONE GAVE UP. IF THEY DID NOT GIVE UP, IF THEY FOUND A WAY TO MAKE EVERY CORNER OF THIS COUNTRY TREMBLE, WHY SHOULD WE GIVE UP? AMERICNA SOCIETY DOESN'T KNOW WHAT THE US GOVERNMENT HAS DONE TO THE ENTIRE WORLD, MEDIA KEEP IT QUIET. THAT RESPONSABILITY FALLS OVER AND ONLY ON THE US PRESIDENT WHO TOOK THE DECISION. NOT IT'S OUR TIME TO DECIDE IF WE KEEP ON BELIEVENG THAT THE US IS TH RESPONSIBLE FOR OUR DISGRACE, KEEP ON BLAMING IT...OR IF IT'S TIME TO DO SOMETHIGN ABOUT IT, TO STAR LOOKING BOTH SIDES OF THE COIN, TO DECIDE HOW TO CHANGE THINGS.

OUR NATION IS CALLING UPON US, IT CALLED US HERE OUTSIDE ITSELF, INSIDE THE UNKNOWN SO CALLED ENEMY. NOW THAT WE GOT TO UNDERSTAND IT, ITS NOT THE ENEMY ANYMORE. ARE WE GONNA ANSWER THE CALL OR JUST RUN AWAY?


¡Pura Vida!